【作者介紹】
蔡懷毅，畢業於紐約視覺藝術學院school of visual arts攝影創作碩士，具有二十年的商業攝影經驗。從2013年開始投入攝影藝術創作，2013~2017年間，蔡懷毅的作品大多以人文關懷與社會議題為主軸，其攝影計畫『築夢故鄉』為拍攝流亡印度的⻄藏難⺠，為其紀錄肖像並舉辦數場公益展覽。
由於故鄉生長於離島小琉球，蔡懷毅的作品充滿海洋元素，自然界的裝飾圖案與人造物交互融合，也成為他的作品表現特色之一。此外，他的作品色彩也受到恩師 攝影家柯錫杰的啟蒙，充滿超現實與神秘的風格。

2018年開始，他的創作主題開始以環境與消費主義為題材，系列作品『突變』探討的是人與海洋、自然環境之間的議題，他運用海邊收集的廢棄物為創作素材，如塑膠垃圾、浮標、保麗龍球、漁網......等，藉由在海底世界裡浮潛時所觀察到的海底景觀，反映海洋污染日益嚴重的現況，延伸出海底生物與海洋廢棄物之間，共生依存的詭譎關係。

蔡懷毅的創作結合複合媒材、裝置與攝影，喜歡探索不同媒材之間的結合與碰撞，描繪出屬於自己的創作語彙。




【藍曬法介紹】
藍曬法（ Cyanotype ） 又稱為氰版印相，它是一種以紫外線感光的影像複印過程，是一項具有悠久歷史的工藝技術，藍曬法（Cyanotype）由約翰•赫謝爾爵士於1841年-1842年發現，它常常受到人們的普遍歡迎，因為它的化學成分和處理方法非常簡單，並且有多方面的用途。這種基本的印相法能產生一種帶有藍色色彩且階調豐富的影像。